Undersang er et verk av Harald Beharie som tar form som en kollektiv vandring og en forestilling i skogen. Et vibrerende og rytmisk univers hvor det urmenneskelige smelter over i det utenomjordiske. Her møtes mytologi, romantikk og science fiction og avdekker en verden av urgamle krefter.
Sted: Oppmøte ved scenen i Ravnedalen, før vi går samlet til spillestedet i skogen i Baneheia.
Ved å plassere afro-nordiske og asiatisk-nordiske diasporiske fortellinger i skogen, vever Beharie svarthet, natur og dissonans sammen som en strategi for “empowerment”, og spør hva det betyr å høre til. Undersang er en skeiv økologi som vokser ut, der hengivelse, glede og fiksjon blir former for motstand og gjenerobring av tid. I møte med naturen vekkes gester og tilstander til livet – nostalgiske, sanselige og primale. I en mosaikk av kropper og landskap stiger stemmer frem, mens rop og kall maner frem et suggurerende kor. Gjennom en kollektiv og uforutsigbar energi åpner Undersang et terreng av fysisk og affektiv vibrasjon i søken etter fruktbar grunn for helbredelse, sorg og feiring.
Nedre aldersgrense: 12 år
Forestillingen begynner med en samlet tur inn til spillestedet (ca. 45 min)
Etter å ha ankommet spillestedet, blir vi der i ca 1 time, for så å gå samme vei tilbake.
Tilgjengelighet:
Turen inn til spillestedet er på en skogssti. Derfor er ikke denne forestillingen egnet for personer i rullestol eller for dem som ikke er i stand til å gå i turterreng (ujevnt og potensielt glatt terreng). Publikum forventes å kunne gå den omtrentlige 45-minutters gåturen frem og tilbake. Vi vil finne et behagelig gangtempo for å imøtekomme alle tilstedeværende. Ved ankomst til spillestedet i skogen forventes det at publikum enten står eller sitter uten ryggstøtte så lenge forestillingen varer.
Dersom du ønsker å delta på forestillingen men har vanskeligheter for å gå de 45 minuttene, finnes det en kortere rute. Ta kontakt med ravnedans.sunniva@gmail.com for videre info. Forestillingen foregår utendørs, så kle deg etter været.
Ravnedans ønsker å gjøre forestillingene tilgjengelig for alle. Hvis økonomiske forhold gjør det vanskelig for deg å kjøpe en billett kan du ta kontakt med Ravnedans-teamet og vi kan ordne en fribillett til deg. Skriv til: ravnedans.info@gmail.com
Koreografi: Harald Beharie
Skulpturer: Karoline Bakken Lund and Veronica Bruce
Komposisjon, lyd: Christian Beharie
Utøvere (Ravnedans): Loan Ha, Carlisle Sienes, Jens Trinidad, Nosizwe Baqwa, Amie Mbye, Kéwè Bonono og Harald Beharie
Utøvere (opprinnelig cast): Loan Ha, Mariama Slåttøy, Carlisle Sienes, Jens Trinidad, Nosizwe Baqwa, Amie Mbye og Harald Beharie
Fasilitator / Dramaturg: Deise Nunes
Ytre øye: Hooman Sharifi
Produsent: Mariana Suikkanen Gomes
Turnéproducer: Kristina Melbø Valvik
Distribusjon: Damien Valette
Co-produsenter:
Black Box Teater (Oslo)
Dansens Hus (Oslo)
BIT (Bergen)
Rosendal Teater (Trondheim)
RAS (Sandnes)
TOU (Stavanger)
Takk til:
Sudesh Adhana, Gabrielle Bozee, Marie Cole, Amika Elfendi, Pål Græsvik, Gloria Kapako, Erick Kelly, Torbjørn Kolbeinsen, Nicolas Jara Marthinsen, Magne Misje, Sudesh Adhana, Faduma Mohamud, Lara Okafor, Siham Ouazzif, Ellen Palmeira, Sven Undheim og Charlott Utzig
Ravnedans samtaleklubb
Når: 19. juni kl. 13:30 (dagen etter forestillingen)
Sted: Odderøyveien 60A, Bygg 44
Lengde: 60 min
Passer for: Alle som er nysgjerrige!
Språk: Skandinavisk og engelsk
Billett (gratis): https://www.kunstgavekortet.no/produkt/19-juni-kl-22-00-ravnedans-samtaleklubb-undersang/
Har du lyst til å øve deg til å sette ord på hva du har opplevd? I etterkant av fire forestillinger på Ravnedans inviteres du til å delta på Samtaleklubb. Her samles en liten gruppe publikummere for å snakke om hva de har vært med på. Hver enkelt publikummers møte med en forestilling er alltid unik, ettersom vi alle tar med våre individuelle erfaringer, assosiasjoner og perspektiver når vi ser på kunst. Det å ha en felles samtale om opplevelsen kan være en morsom måte å åpne opp kunstverket på – det kan vise mangfoldet i forståelser og virkninger en forestilling kan ha, og kan hjelpe en å se nyanser, og reflektere over hvorfor noe resonnerte og noe annet ikke.
Samtalene vil fasiliteres av kritiker Anette Therese Pettersen, og foregår rett etter endt forestilling. Gruppen går til et privat rom, spiser snacks og har en uhøytidlig samtale i omtrent 1 time. Ettersom vi ønsker å skape en trygg ramme for samtalen, er gruppen liten og begrenset til 8 personer. Dersom du melder deg på er det derfor viktig at du deltar eller gir beskjed dersom du blir forhindret.
Initiativet er støttet av Cultiva og er et samarbeid med Litteraturhuset i Kristiansand og Anette Therese Pettersens initiativ Porøse Kunstmøter – We should be dreamers.
