Kilden Dialog er et nasjonalt kompetansesenter for mangfold, inkludering og samskapende kunst ved Kilden teater og konserthus i Kristiansand. Troen på at kunsten kan gjøre en forskjell for helse, livskvalitet og opplevelsen av mestring, ligger til grunn for satsingen. Kilden Dialog kompetansesenter utvikler og deler kunnskap om samskapende kunst – kunstneriske prosesser der profesjonelle kunstnere skaper sammen med mennesker som vanligvis ikke står på scenen. Vi jobber med å løfte frem denne inkluderende scenekunsten som utviklende kraft - både for enkeltmennesker og samfunn. Vi har en grunnleggende tro på kunstens egenart og unike evne til å gripe, berøre og transformere. Når mennesker får være medskapere i en profesjonell, kunstnerisk produksjon, skapes varige spor – i deres eget liv, i relasjoner mellom mennesker og i samfunnet rundt dem. Vi utforsker og utvikler hvordan kunsten kan bygge fellesskap, personlig vekst og motvirke utenforskap.
Gjennom Kilden Dialog inviterer vi mennesker i alle aldre til å delta i kreative, skapende prosesser. Vi ønsker å gi stemme til nye aktører, forteller andre historier, på andre måter, med andre utøvere. I denne inkluderende scenekunsten er deltakelse, tilgjengelighet og mangfold ikke et tillegg, men selve drivkraften i den kunstneriske prosessen. Historiene fortelles på tvers av alder, funksjonsvariasjoner og identitet, og skal bety noe både for enkeltmennesker og samfunn.
Kunst og kulturaktiviteter er viktige for å fremme god mental helse og livskvalitet for befolkningen, både individuelt og på et kollektivt nivå.
“Culture for Health”, EU-rapport
Hva er Kilden Dialog?
Samskapende kunst er kunstneriske produksjoner utviklet for å vises på en scene, hvor aktører som ikke er profesjonelle er deltakere i prosess og forestilling sammen med profesjonelle. Gjennom disse produksjonene har Kilden Dialog utviklet en modell for dialogmetodikk- og praksis i scenekunstfeltet. Metodikken bruker profesjonell scenekunst og musikk for å fremme dialog og mestringsfølelse, og motvirke utenforskap.
De aller fleste av prosjektene har blir gjennomført i samarbeid med eksterne partnere som skoler og andre institusjoner og frivillige organisasjoner. Det offentlige har også vært en viktig samarbeidspartner.
Eksempler på Kilden Dialog-prosjekter er SPOR, en forestilling hvor ungdom med og uten funksjonsvariasjon deler hovedscene med Kristiansand symfoniorkester, Fotspor, teatergruppe for mennesker i rusrehabilitering og Anne Franks søsken, teater med flyktninger og profesjonelle skuespillere på scenen, der flyktningenes egne historier var en del av manuset.
Kildens arbeid med formidling, inkludering, tilrettelegging og talentutvikling ligger også under Kilden Dialog, i tillegg til digital strømming til omsorgssentre.
Hvorfor Kilden Dialog?
Gjennom våre samskapende prosjekter søker vi å bidra til livsmestring for deltakerne, styrket fellesskap og sosial inkludering, og å løfte frem stemmer som ellers sjelden blir hørt. I tillegg legger vi til rette for dialog og demokratiutvikling – alt med kunsten som drivkraft og ramme.
Scenekunst som involverer «ikke-profesjonelle» aktører, og som har en sosial ambisjon i tillegg til en kunstnerisk, beriker også scenekunstfeltet, mener vi. Publikum får tilgang til andre stemmer og andre historier. Disse forestillingene bidrar med flere tråder i den kunstneriske veven som gjør at vi kanskje kan forstå mer av oss selv og hverandre.
Kilden Teater og Konserthus er i seg selv en unik institusjon. Vi er det eneste scenehuset i Norge som samler teater, symfoniorkester, opera og kulturvirksomhet under samme tak. Dette gir oss en helt unik mulighet til å skape tverrfaglige, samfunnsrettede prosjekter med et rikt og mangfoldig kunstnerisk uttrykk. Kilden Dialog har vært en satsing på tvers av alle avdelinger på Kilden siden start.
Hva gjør vi?
Som nasjonalt kompetansesenter for mangfold, inkludering og samskapende kunst, arbeider vi med utvikling av praksisfeltet og formidling av kunnskap og erfaringer.
- Utvikling: Vi bygger videre på mer enn 15 års erfaring med samskapende scenekunst, for å utvikle metoder og produksjoner som forener kunstnerisk kvalitet og sosial inkludering.
- Formidling: Vi deler erfaring, kompetanse og forskningsresultater gjennom foredrag, workshops og samarbeid med kulturinstitusjoner, skoler og organisasjoner nasjonalt. Vi er det eneste scenekunsthuset i Norge med egen, heltidsansatt forskningsansvarlig .
I møtet mellom profesjonelle kunstnere og nye stemmer, oppstår øyeblikk som gir mot, fellesskap og dypere forståelse. Kunsten blir en møteplass som bringer mennesker sammen og et sted hvor man kan vokse og kjenne på mestring.
